top of page
  • Joëlle Barg

Kunstenaars versus Merken: ze versterken elkaar

Als kunstenaar en marketing specialist ben ik veel bezig met kunst en merken. Zo ben ik, Joëlle Barg de kunstenaar, maar is Starring Joelle het merk. Mijn merk krijgt meer waarde door de kwaliteit van mijn werk. Mijn kunst vindt sneller het juiste publiek door mijn merk, Starring Joelle. Dit voorbeeld betrekt specifiek Starring Joelle, maar dit geldt net zo veel voor andere merken en kunstenaars.


Voor beide partijen biedt een overlap in kunst en merk veel mogelijkheden tot samenwerking en meer succes. Met name op de gebieden van onderscheiding, emotie en verhalen. Deze onderwerpen licht ik dan ook samenvattend toe om kunstenaars aan te moedigen zich te verdiepen in merkidentiteit en merken om meer samenwerkingen aan te gaan met kunstenaars.


Persona of Starring Joelle posing with the Starring Joelle logo


Onderscheidende kracht

Kunstenaars en merken willen beide onderscheidend zijn. Een kunstenaar wilt dat hun werk meteen herkenbaar is voor een ander. Een merk wilt de eerste keus zijn van de consument.


Om dat te bereiken moet je weten wat jou merk of werk anders maakt dan de rest.

Een merk onderscheidt zich in hun kernwaarden, verhaal of product. Kunstenaars maken hun onderscheidt vaak in het verhaal dat ze willen vertellen of de kunst stijl waarin zij werken.


Perspectief voor kunstenaars

Kunstenaars hebben er veel baat bij om zichzelf als een merk te presenteren en niet enkel door stijl. Want een merk zorgt ervoor dat zij:


  • Bewuster nadenken over hun positie en identiteit als artiest, in een zwaar concurrerende markt

  • Zich meer richten op potentiële klanten en niet in het archetype van de 'starving artist' vallen


Perspectief voor merken

Het is soms moeilijk om aan een merk af te leiden wat pizzeria A onderscheidt van pizzeria B. Wat is dan de toevoeging van kunst aan een merk?


  • Wanneer de kunst in lijn staat met het merk verbeterd hun merkpositie en onderscheidende waarden

  • Toegepaste kunst kan voor een uniekere ervaring zorgen bij klanten


emotionele kracht

Emoties oproepen en kunnen verbinden aan je werk of merk is een ongelooflijk krachtig iets. Het geeft merken en kunstenaars een persoonlijke verbinding met hun klanten. Hierdoor motiveer je klanten om interesse te blijven tonen in jou.


Bij kunstenaars is hun werk de manier waarop ze met klanten verbinden. Bij merken ligt de verbinding vaak bij de missie, visie en kernwaarden, waaruit vervolgens het merkverhaal ontstaat.


Perspectief voor kunstenaars

Jouw emoties hebben een unieke waarde, omdat ze zo nauw verbonden zijn met je werk. Helaas ervaar je waarschijnlijk niet altijd een bron aan inspiratie. Daarom is een merk van grotere waarde, want:


  • Een merk geeft je een stevige basis waaruit je kan voort bouwen, ook wanneer inspiratie en emotie ver te zoeken is

  • Een merk helpt je met het omschrijven van je doelen en wie je wilt bereiken


Perspectief voor merken

De echt grote giganten, denk aan Apple, Nike, Coca Cola, die hebben levende merken. Zij doorleven en dragen hun missie, visie en kernwaarden constant uit. Hier kunnen kleinere merken en bedrijven van leren. Probeer stil te staan bij je eigen merkidentiteit en de emotionele associaties die je wilt verbinden aan je merk. Als je niet weet hoe je die associaties kan koppelen aan je merk kan kunst hierbij van meerwaarde zijn. Want kunst kan:


  • dezelfde emotionele associaties oproepen als jouw merk

  • Een beter beeld visualiseren naar de klant



verhalende kracht

Kunstenaars en merken verkopen allebei een verhaal. Een merk probeert een overkoepelend verhaal te vertellen dat een presentatie is van wat het verkoopt of doet. Kunstenaars maken verhalen in de vorm van kunstwerken of grotere projecten.


Ik neem even Assepoester als voorbeeld. Dit verhaal is zo vaak herschreven en sommige versies zijn populairder dan anderen, maar in de kern blijft het verhaal hetzelfde. Dat het al honderd keer verteld is maakt niet uit. Het gaat er om hoe memorabel je verhaal is. Het behalen van succes ligt soms in de kleine details.


Perspectief voor kunstenaars

Een kunstenaar kan hetzelfde verhaal opnieuw vertellen, maar iedere keer ziet het werk er anders uit. Als kunstenaars door middel van hun merk hun verhaal specificeren en aanscherpen dan:


  • Vinden ze gemakkelijker de klanten die hun verhaal willen horen

  • Kunnen ze meer interactie creëren rondom het werk


Perspectief voor merken

Merken herhalen hun eigen verhaal tot in de eeuwigheid. Dat kan soms vervelen bij klanten. Daarom moet een merk zich blijven ontwikkelen en nieuwe manieren vinden om hun verhaal onder de aandacht te brengen. Door het gebruik van kunst:


  • Geven merken hun verhaal een nieuwe boost en wekken ze opnieuw interesse bij consumenten

  • Voegen merken opnieuw waarde toe aan hun merk


Conclusie

Er zijn zoveel meer mogelijkheden en kansen voor beide kanten te benoemen. Ik moedig jullie dan ook aan om je meer te verdiepen in kunst en merkidentiteit. Laten we gezamenlijk ons succes vergroten.


Mocht je na het lezen van dit blog gelijk willen samenwerken. Neem dan contact op met mij via het contactformulier.

9 weergaven0 opmerkingen

Comments


bottom of page